カミクズヒロイ書籍検索

• 宇佐美文理/青木孝夫
• 京都芸術大学東北芸術工科大学出版局藝術学
• ￥3080

• 2014年06月
• 在庫あり
• 送料無料（コンビニ送料含む）
• 4.0(1)

詩書画をはじめ、伝統文化の古典を幅広く紹介。４８の原文抜粋と解釈で知る、古典の豊かさ。

• 青山　昌文
• 放送大学教育振興会
• ￥3960

• 2019年03月20日頃
• 在庫あり
• 送料無料（コンビニ送料含む）
• 0.0(0)

美学は、美とは何か、を考える学であり、芸術学は、芸術とは何か、を考える学である。美は、芸術に限らず、自然にも存在している。
本書は、自然美にも言及するが、考察の主体を芸術美におき、芸術が、文化の総体と深く豊かに関わっていることを、具体的芸術作品に即しながら、詳しく考察する。前半においては、全体に亘る体系的な考察を行い、後半においては、世界史上初の本格的美術批評家であったディドロの美学・芸術学の深く豊かな意義を明らかにしてゆきたい。
1.美と芸術について　2.美の本質　3.芸術の本質　4.自然美と芸術美　5.美術　6.場共生芸術ー音楽・演劇ー　7.場超越芸術ー文学ー　8.場超越芸術ー映画ー　9.建築　10.芸術の体系的分類　11.美術館の政治性とルーヴル美術館の歴史　12.ディドロ美学の始源　13.ディドロの関係の美学　14.ディドロの美術批評ーシャルダンについてー　15.ディドロの演劇美学

• 谷口 文保
• 九州大学出版会
• ￥7480

• 2019年09月19日頃
• 在庫あり
• 送料無料（コンビニ送料含む）
• 0.0(0)

全国津々浦々で展開するアートと地域のコラボレーション。今やコミュニティ再生や町おこしの切り札となったアートプロジェクトだが、この潮流はどこから来て、どこへ向かうのだろうか？

本書は、アートプロジェクトの成立と変遷を現代芸術・文化政策・市民社会の観点から跡づけ、さらに表現活動を通して人々をつなぐ仕組みと方法を、教育・まちづくり・福祉に関する事例をもとに実証的に解き明かそうとするものである。そして、芸術創造と公共政策の重なり合う場に生まれる活動の意義を俯瞰的に論考する。

芸術家として、大学教員としてアートプロジェクトを多数実践してきた著者が、その経験をもとに調査研究を展開。実証的論考を通して、アートプロジェクトの可能性と課題を明らかにする。

• リア制作室
• ￥660

• 2021年03月
• 在庫あり
• 送料無料（コンビニ送料含む）
• 0.0(0)

• 宮岡政徳
• 学研プラス
• ￥1320

• 2020年07月02日頃
• 在庫あり
• 送料無料（コンビニ送料含む）
• 0.0(0)

大学入試で行われた面接を徹底分析し、厳選した頻出質問50に加えて、学部系統別の専門的な質問や時事性の強い内容も掲載。「合格する回答」と「残念な回答」から面接突破へのポイントが一目でわかる！さらに、大学関係者から聞いた面接のポイントも公開。

• 菊地章太
• サンパウロ
• ￥2310

• 2020年01月
• 在庫あり
• 送料無料（コンビニ送料含む）
• 0.0(0)

• ロルフ・トーマン/アヒム・ベトノルツ/バルバラ・ボルンゲッサー/忠平 美幸
• 河出書房新社
• ￥10780

• 2017年05月29日頃
• 送料無料（コンビニ送料含む）
• 0.0(1)

中世から近現代にわたって、ビザンツ、ロマネスク、ゴシック、ルネサンス、バロック、ロココなどの各建築様式を体現しながら、建築家たちによる技術の粋を極めた壮大な大聖堂がヨーロッパの各都市に建設されてきた。外観だけでなく、内部の構造、身廊から祭壇に至る眺め、天井画、装飾、彫刻、ステンドグラスなど、細部まで精密に撮影された美しい写真の数々に私たちは圧倒され、その静寂にひたり、沈黙する。静寂、癒し、至福ーヨーロッパ中を旅する構成で、主要１１カ国１２５都市を網羅し、最も美しく最も重要な１５１聖堂・教会を収録した、かつてない規模の驚異的な写真図鑑。職人たちの技術と情熱、ヨーロッパ文化の極致ともいえる至宝をくまなく紹介する。

• 伊藤亜紗
• 水声社
• ￥3300

• 2013年04月
• 在庫あり
• 送料無料（コンビニ送料含む）
• 0.0(0)

詩を使って身体を解剖し、機能を開拓するー２０世紀最大の詩人ポール・ヴァレリーが夢見た「純粋性」とは何だったのか。『カイエ』等の膨大な断片から、作品論、時間論、身体論を再構成する作業を通じて、その謎に迫る。気鋭の研究者による画期的なヴァレリー論。

• マイケル・シュナイダー/山田 美明
• 創元社
• ￥1650

• 2024年08月06日頃
• 在庫あり
• 送料無料（コンビニ送料含む）
• 4.0(1)

最古の文明から続く多くの伝統は、
芸術、工芸、建築の偉大な作品において、
象徴的な数をデザインツールとして用いてきた。
幾何学を通して表現される
比率、比例、調和の知的で創造的な応用は、
古代の建築や都市計画の規範から、
世界中の古代の偉大な
建築物、工芸品、絵画に至るまで、
多くの古代の作品に見ることができる。
数え切れないほどの文化において、
数学は人間が創造したものではなく、
宇宙にすでに内在する神聖で哲学的な
言語の発見として認識されていた。
本書では数多くの建築物や絵画・工芸品を取り上げ、
美と数学的な比例・比率の関係を明らかにしていく。
【もくじ】

はじめに
大宇宙ー中宇宙ー小宇宙
治癒力のある美術
デザインに見られる数学
静と動
比例
凍結した音楽
調和のとれた長方形
快い比率
ホットスポットと配置
正多角形
3角形を利用する
3角形の比率・比例
正方形を利用する
正方形の比率・比例
5角形の比率・比例
6角形の比率・比例
7角形の比率・比例
8角形の比率・比例
10と12
規範的な長方形
ラバットメント
√2長方形
√2の比率・比例
√3長方形
√4長方形
√5長方形e
黄金長方形
黄金比の比例
比率・比例に関する引用句

• 本田洋一
• 水曜社
• ￥2750

• 2016年03月08日頃
• 在庫あり
• 送料無料（コンビニ送料含む）
• 0.0(0)

芸術系大学と地域のコラボレーションによる地方創生。

いま全国各地で、文化の創造性を地域発展の原動力とする取り組みが試みられている。
東京藝術大学における「取手アートプロジェクト」。
同じく東京藝術大学と東京都東部地域製造業との連携により新製品開発をめざす取り組み。
金沢美術工芸大学と鯖江市の眼鏡産業の連携。
京都市における芸術系大学と小中学校、地域との連携事例。

本書は、芸術系大学が市民・地域産業・公共団体との連携、協働のなかで、新しい時代の地域イノベーションを生み出している事例に着目。市民の芸術への関心や多様な文化資源を活用し地域の新たな発展を考える最新刊。
第1章 わが国の芸術系大学と地域連携
第2章 市民による文化の創造的享受と芸術系大学 東京藝術大学と取手アートプロジェクト
第3章 大都市圏ものづくり産業の振興と芸術系大学 東京藝術大学とTASKプロジェクト
第4章 グローバル化のもとでの地場産業と芸術系大学 金沢美術工芸大学と鯖江市眼鏡産業
第5章 「京都芸術教育コンソーシアム」と芸術系大学
第6章 芸術系大学と市民の創造的協働ーその成果
第7章 文化の創造性を源泉とする地域イノベーションの発展に向けて

• ジャン・マリー・ペルーズ・ド・モンクロ/三宅理一
• 西村書店（新潟）
• ￥7480

• 2012年07月
• 在庫あり
• 送料無料（コンビニ送料含む）
• 4.0(2)

ページをめくるごとに、パリのエスプリを感じる、古代から現代にいたるパリの芸術文化がつまった１冊。ルテティア（パリの古名）の時代から現在のパリ都市圏まで、２０００年に及ぶ建築の歴史を含む、フランス芸術とも言い換えられるその膨大な総量から、本書では、拡大した現在のパリ都市圏の中で制作された作品に対象を絞った。

• レコード芸術
• 株式会社音楽之友社
• ￥2750

• 2021年02月20日
• 在庫あり
• 送料無料（コンビニ送料含む）
• 2.0(1)

最先端を行く“レーベル聴き”のガイドブック。ぜひ聴きたい155のクラシック・レーベルを世界中から選定し、その強みをおすすめディスクとともに紹介。『レコード芸術』執筆陣ならではの熱量の高い筆致で、知れば知るほどハマる世界へと誘う。各レーベル紹介には各社公式ウェブサイトのカタログ等へすぐアクセスできるQRコードつき。
絶対に外せない老舗、オーケストラなどの自主レーベル、そして日本、世界のレーベルと、カテゴリ別に紹介。さらに「古楽」「現代音楽」「オペラと映像」「ヒストリカル」「高音質」をジャンル別にガイドし、各地の“お国柄”を紹介するなど、レーベル聴きの楽しみ方を様々な角度から提案する。勃興の激しいレーベルの消長を追うトピックスも取り上げる。
巻末付録ではさらに200レーベルを一言コメント付きでリスト・アップ。大満足のボリュームで、すべてのクラシック・ファン必携の保存版。監修は音楽評論家の満津岡信育氏。
［主要目次］

■巻頭言
・そもそも“レーベル”とは？（満津岡信育）
・レーベルーーその諸相と「識る楽しみ」（濱田滋郎）

■今、聴くべきレーベルたち

■隆盛を極める自主レーベルたち

■日本のレーベルたち

■世界のレーベルたち
・古楽系のレーベル事情
・現代音楽のレーベル事情
・オペラと映像のレーベル事情
・ヒストリカルのレーベル事情
・高音質にこだわるレーベルたち
・レーベルの“お国柄”を求めて
■レーベルたちの消長と変貌

■巻末付録
・2021年のクラシック・レーベルたち（兼レーベル索引）

• ハンス・ブルーメンベルク/村井　則夫
• 法政大学出版局
• ￥3190

• 2014年10月30日頃
• 在庫あり
• 送料無料（コンビニ送料含む）
• 4.0(1)

小著でありながらその思想と主題を凝縮しているため、「知の巨人」の思考と独特の叙述に触れるのに格好の書。フッサールの『ヨーロッパ諸学の危機と超越論的現象学』に基づいた「生活世界と技術化」、近代に芸術・技術が「創造的人間」の理念を産む経緯を辿った「自然の模倣」、修辞学を人間学的に解釈する「修辞学の現代的意義」のほか二本の小論と一編の講演からなる。
生活世界と技術化：現象学の観点より

自然の模倣：創造的人間の理念とその前史

修辞学の現代的意義：人間学的アプローチから

言語状況と内在的詩学

パラダイム：文法的に

エルンスト・カッシーラーを讃えて：クーノー・フィッシャー賞受賞挨拶

訳者解説

• 阿部出版
• ￥2200

• 2019年12月01日頃
• 取り寄せ
• 送料無料（コンビニ送料含む）
• 0.0(0)

巻頭特集：細密銅版画　線刻の魔術師たち
「細密画」とは、細部まで緻密に描かれた小型の絵画のことをいいます。16世紀の西洋で「小型の（ミニヨン mignon）」という語と混合して、写本の挿絵や装飾文字、装身具などに描かれた小型の絵を指す「ミニアチュール」の訳語とされるようになりました。ミニアチュールというのは、はじめは朱色の鉛丹（ミニウム minium・羅）で描かれたことに由来しています。
　細密画は文字通り「細部まで緻密に描かれている」ことが前提となりますが、その場合、「線描」によるディテールの描写が決め手となります。すると、それを描くための道具はペンや鉛筆、より鋭く硬質な線描を得意とする銅版画が主流となってきます。
　本特集では、エッチングやエングレーヴィング（ビュラン）技法を主とする線刻による銅版画を「細密銅版画」として紹介します。その手数の多さから、時に職人的、超絶技巧という言葉で片付けられてしまう細密銅版画ですが、現在活躍している若い銅版画家の中には、あえてその技法に取り組んでいる者も少なくありません。本特集では4章に分けて、今現在、細密銅版画を制作している日本の作家と、そのルーツとなった西洋の歴史について紹介しています。
　第1章「今 注目される若き細密銅版画家」では40代以下の作家4名を取り上げ、各々の細密銅版画の技法や表現のこだわり、作品のテーマについてインタビューを行いました。第2章「細密銅版画家傑作選」では、ベテラン作家5名と、これまで小誌に登場する機会が少なかった作家8名の、合わせて13名の作品を、3つの質問への回答とともに紹介します。第3章「細密銅版画のルーツ」では、アルブレヒト・デューラーに始まる16世紀以降の西洋の、特に細密描画によって制作された銅版画の流れを紹介し、第4章「現代欧州の細密銅版画家たち」では、1970年代以降に活躍したヨーロッパ・東欧の作家、フィリップ・モーリッツやニコライ・バタコフらの作品を掲載します。
　細密銅版画というテーマの通り、密度の濃い特集です。是非じっくりと誌面に顔を近づけて、緻密な線の織りなす迷宮を堪能してください。


掲載作家：池田俊彦、謝敷ゆうり、齋藤悠紀、増田奈緒、坂東壮一、久保卓治、蒲地清爾、尾崎ユタカ、林 由紀子、片岡外志子、馬場 恵、生熊奈央、藤田典子、木村遥名、初田有以、山根一葉、雨宮ひかる
マルティン・ションガウアー、アルブレヒト・デューラー、ルーカス・ファン・レイデン、ゼバルト・ベーハム、ジョルジョ・ギージ、ピーテル・ブリューゲル（父）、ジャック・カロ、ヘンドリク・ホルツィウス、コルネリス・ホイベルツ、ジョヴァンニ・バッティスタ・ピラネージ
フィリップ・モーリッツ、ニコライ・バタコフ、カロル・オンドゥレイチュカ、カレル・デメル、エリック・デマジエール

• 森あおい
• 彩流社
• ￥3080

• 2009年02月
• 在庫あり
• 送料無料（コンビニ送料含む）
• 0.0(0)

奴隷制、南部再建期、黒人の大移動、公民権運動…『パラダイス』で読み解くアフリカ系アメリカ人の歴史。白人によって書かれた「黒人不在の歴史」に異議を唱え、作品で歴史の再構築を試みるトニ・モリスン。アメリカ建国から２００年目で物語が始まる『パラダイス』に描かれる「黒人の歴史」を読み解き、モリスンの創作世界に迫る。

• 武田宙也
• 人文書院
• ￥4180

• 2014年03月13日頃
• 在庫あり
• 送料無料（コンビニ送料含む）
• 4.0(1)

フーコーの生政治論にはそれと表裏一体をなす「生存の美学」という理念が存在する。自己への働きかけによる自己自身の変形、そして自らの生をひとつの芸術作品にするということ。いまだ論じられることの少ないこのテーマは、美学的な主題を多く扱ったフーコーの前期と、主体や権力を扱った後期を内在的に結ぶ糸となる。蝶番となるキーワードは「外」。本書では、フーコーの主要な著作・講義録はもちろん、ドゥルーズが主体化の新たな様態を指し示す「アクチュアルなもの」の問題系を見出したインタビューや対談なども含めて、細やかに探究する。イタリア現代思想の成果をも取り込みつつ、主体、権力と抵抗、統治、真理などフーコーの主要概念の再検討をくぐり抜け、その思想の全体をひとつの「美学」として丹念に、そして鮮やかに描き出す新鋭の成果。

• 齋藤 亜矢
• 岩波書店
• ￥1760

• 2019年06月22日頃
• 在庫あり
• 送料無料（コンビニ送料含む）
• 5.0(1)

芸術を生みだす心のしくみとは？子どものころの砂遊び、背骨を折った経験、片目の光を失った経験…。絵を描く心の起源を探究する異色の研究者が、自身の体と体験をとおして感じたことを軸に綴る。アートとサイエンスの交差する場をフィールドに「！」を探し、そこにアーティストの「！」やサイエンスの「？」を添えた珠玉のエッセイ集。

• 大森晋輔
• 東京藝術大学出版会
• ￥2750

• 2012年09月
• 在庫あり
• 送料無料（コンビニ送料含む）
• 0.0(0)

• 吉田隆之
• 水曜社
• ￥3080

• 2015年08月04日頃
• 在庫あり
• 送料無料（コンビニ送料含む）
• 3.0(1)

まちにアートがやってきた！　県庁担当職員が見た
3年に一度の都市型芸術祭＝トリエンナーレの政策と意義

あいちトリエンナーレ。この10 億円以上の税金を使う大がかりなアートプロジェクトの方向性は正しいのか。横浜や神戸のように都市型芸術祭を創造都市政策上に位置づけたからといって、必ずしも継続性が担保されるわけではない。このような文化事業は首長の交替や経済情勢などにより容易に政策転換されてしまう可能性がある。

著者は愛知県職員として、2009 年からあいちトリエンナーレの隣接都市空間の展開と企画コンペを担当。メーン会場となった名古屋市中区長者町地区では、トリエンナーレをきっかけに地区内外で若者らのコミュニティが次々と生まれ、その数、自発性、変容のスピード感などが、他のアートプロジェクトに比べ半歩抜きん出ているように思われた。その一方であいちトリエンナーレ開催後、札幌市・さいたま市・京都市など多くの都市型芸術祭が新たに開催・計画されたが、これらの国際展に対して均質化・陳腐化が指摘されている。

本書は、長者町地区で起きた地域コミュニティ形成の面での効果と「トリエンナーレが何を目指すのか」、ひいては都市型芸術祭の今後の方向性に焦点を当て、その意義と継続の道筋を示す。
【目次】
第1章 都市型芸術祭の比較　　
1990年以降のアートプロジェクトの展開/都市型芸術祭の流行と都市政策上の位置づけ/継続する仕組みの検討と今後の方向性/都市型芸術祭（国際展）とアートプロジェクト/経営政策と政策/効果とアウトプット・アウトカム・インパクト
第2章　あいちトリエンナーレの政策決定から開催まで（2006-2009）
課題設定過程ーなぜ政治の議題として浮上したのか/「愛知の文化芸術振興に関する有識者懇談会」の政策立案過程/ 文化芸術課の政策立案と知事の政策決定過程

第3章 あいちトリエンナーレ2010開催とその後（2009-2013）
2010開催の効果/2010開催により長者町地区で何が起きたのか/ソーシャルキャピタルによる分析/まちはなぜアートを受け入れたのか

第4章 あいちトリエンナーレ2013開催とその後（2013-2015）
2013開催の政策決定と長者町地区の動向/2013開催の効果/2013開催により長者町地区で何が起きたのか/2013長者町会場の分析/今後の課題

第5章 トリエンナーレは何をめざすのか
あいちトリエンナーレの政策評価/都市型芸術祭は何をめざすのか

• 吉澤　弥生
• 青弓社
• ￥1760

• 2011年10月22日頃
• 送料無料（コンビニ送料含む）
• 5.0(1)

地域住民とアーティストの共同制作など、2000年以降の大阪の文化政策を契機に生み出された〈芸術運動〉の調査から、文化政策の現状、創造の現場が直面した困難と可能性、アクティヴィズムとの連関を論じて、社会を変える契機になる芸術活動のあり方を照らす。
はじめに

第1章　地域文化の担い手たち
　1　C／P（カルチャーポケット）
　2　大阪市芸術文化アクションプラン
　3　アートプロジェクトの記録とメディア

第2章　文化政策と市民社会ーー大阪の事例を中心に
　1　日本の文化政策
　2　大阪市と新世界アーツパーク事業
　3　大阪府立現代美術センター
　4　芸術と市民社会

第3章　まちなかのアートーーブレーカープロジェクトを中心に
　1　美術館からまちへ
　2　ブレーカープロジェクト
　3　芸術と地域社会

第4章　芸術をめぐる制度とオルタナティヴ
　1　大阪の〈芸術運動〉
　2　芸術と制度
　3　芸術とオルタナティヴ

第5章　創造の現場のコンフリクト
　1　芸術の境界をめぐって
　2　芸術という労働
　3　アクティヴィズムとアート

第6章　文化生産の社会学
　1　芸術運動のとらえ方
　2　芸術は社会を変えるかーーおわりにかえて

あとがき