音楽芸術の振興及び保護に係るマネジメントや政策に関する研究、
音楽芸術に係るアートマネジメント教育に関する研究、
その他広く音楽芸術に関する研究を推進し、
もって音楽文化の発展と普及に寄与することを目的として設立されました。
「音楽芸術マネジメント」第16号の発刊にあたって 石田麻子
【記録】第16回冬の研究大会・第16回夏の研究会
日本音楽芸術マネジメント学会第16回冬の研究大会・第16回夏の研究会の概要
【特集1】追悼 川村恒明先生
川村恒明 日本音楽芸術マネジメント学会初代理事長・会長 ご逝去のお知らせ
JaSMAM会報 vol.0 巻頭言[本文再録]音楽芸術のいっそうの発展のために
川村恒明初代会長の文化行政への貢献 韮澤弘志
「ナマケモノ」 門脇幸惠
【特集2】第16回夏の研究会 講演記録
日本音楽芸術マネジメント学会(JaSMAM)第16回夏の研究会
《音楽祭と地域づくり〜霧島国際音楽祭の事例にみる〜》
【現場レポート】
アウトリーチ活動を初めて行うアーティストの内的変化について
─長久手市文化の家「であーと」出演アーティストへのアンケート調査及びインタビュー調査から─ 生田創
【Book review】
『音楽芸術マネジメント』投稿規程
ジョン・エリオット・ガーディナー、サイモン・ラトル、パーヴォ・ヤルヴィ、小林研一郎、飯守泰次郎といったベートーヴェンの交響曲演奏に定評のある現役の名指揮者から、朝比奈隆、フランス・ブリュッヘンなど往年の“ベートーヴェン指揮者”たちがその交響曲の魅力とその演奏法などについて語る。併せて、さまざまな指揮者のタクトでベートーヴェンの交響曲を演奏してきた日本のオーケストラ・プレイヤーが演奏の難しさ、その魅力を紹介。また、音楽評論家の皆さんがベートーヴェンの交響曲、協奏曲の魅力、そのスペシャリストと言うべき“ベートーヴェン振り”もご紹介、作品のオーケストレーションなど、細部についても詳細に考察する。
人気の手芸家が自らの手仕事のコツを明かす。仕上がりに差がつく一手間、デザインの発想法、応用のセンス、決定版・手芸の極意!
いま注目されている文化と経済の関連について,経済学に基づく一貫した視点で捉えた決定版テキスト。現状や実例の紹介にとどまらず,理論に基づき包括的に解説する。フィールドワークに関する章も用意し,基礎から応用まで結び付けられるように工夫して構成。
序 章 文化経済学とは何か──文化と経済のつながり(後藤和子)
第1章 文化経済学の基礎理論(後藤和子)
第2章 文化のデータ分析(勝浦正樹)
第3章 文化的活動への参加──需要面からみた文化(勝浦正樹)
第4章 文化政策──政府はどのように文化を支援するのか(阪本崇,後藤和子)
第5章 舞台芸術とアーツ・マネジメント(片山泰輔)
第6章 クリエイティブ産業(後藤和子)
第7章 著作権の経済学(後藤和子)
第8章 美術市場(勝浦正樹,後藤和子)
第9章 芸術家と労働──伝統芸能から現代アートまで(八木匡)
第10章 文化と地域経済(澤村明)
第11章 観光と文化(山本史門)
第12章 文化と国際貿易(市川哲郎,勝浦正樹)
第13章 ミュージアムの文化経済学(佐々木亨,林勇貴)
第14章 フィールドワークに出かけよう(佐々木亨,林勇貴)
クラシック音楽はどこから来て、どこへ向かうのか?
神の音楽から人の音楽へ、そして世界音楽の時代へ──。
因果関係(ストーリー)が見える納得の音楽史!
西洋音楽の「西洋」って?
その基盤となった古代ギリシャの音楽観とは?
多大な影響を与える3大宗教とは?──
クラシック音楽の解説本は数あれど、
その成り立ちから「そもそも」のところを
わかりやすく教えてくれるのはこの本だけ。
「1 西洋音楽ができるまで」
「2 神の音楽から人の音楽へ」
「3 西洋音楽のたたわな実り、そして……」の3部構成で、
たんなる作曲家や作品のカタログではなく、
西洋音楽の流れを解きほぐし、
初心者にも理解できるように書かれています。
重要トピックを取り上げたコラムには、
面白かわいいイラストも満載!
◎執筆担当
岸本宏子:中世〜ルネサンス、ごあいさつ、序章、終章、あとがき
酒巻和子:バロック〜古典派担当
小畑恒夫:オペラ担当
石川亮子:ロマン派、近現代担当
有田 栄:近現代担当
あの震災後、多くの読者に希望を与えた「つくることば いきることば」(六耀社刊)がカバーを一新してよみがえります。永井一正氏の絵とことばを散りばめた、後世に読み継がれて欲しい1冊です。
今回は第二弾「いきることば つむぐいのち」も同時に発売します。
デザインに精通した方のみならず、生きることに少し苦痛を感じている方に是非読んでいただきたい、珠玉の2冊です。
建築家にして、芸術理論家、そして人文主義者。数学、法学、古典学をもきわめた知の巨人。ルネサンスで最も創造力にあふれた人物の全業績を描く。
身体現象を空間と建築との関連で解き明かす、哲学史への画期的寄与。身体が自らの廻りに空間を開くことを現象学的に証明し、建築の形態化する空間が「生きられる空間」であることを証示して、ハイデッガーの存在思想を身体現象に向けて超えていく意欲作。
水(源流)木(森林)土(地殻)空(天候)
アートと風土が交感する国際芸術祭
3000メートル級の山々が連なり、清冽な源流がほとばしる長野県大町市を舞台に、3 回目とな る「北アルプス国際芸術祭」が開幕します。11 の国と地域から参加する 36 組 のアーティストによって、土地の成立のダイナミズムに触発された作品群が制作されます。
全作品・イベントの紹介を網羅する作品ページでは、アーティストからの手紙のように、作品への思いや土地の背景などを丁寧に紹介。作品鑑賞をより深めるガイドとなります。そのほか大町市の見どころや芸術祭の巡り方情報などをコンパクトにまとめた、北アルプスへのアート旅必携のガイドブックです。
[参加アーティスト]
アオイツキ、淺井裕介、ダナ・アワルタニ、磯辺行久、小内光、蠣崎誓、KASA(アレクサンドラ・コヴァレ ヴァ&佐藤 敬)、マリア・フェルナンダ・カルドーゾ、川俣正、北アルプス林研グループ、木村崇人、ポウラ・ニチョ・クメズ、イアン・ケア、小鷹拓郎、コタケマン、佐々木類、スクリプカリウ落合安奈、鈴木理策、ソ・ミンジョン、千田泰広、Torus Vil.、平田五郎、布施知子、船川翔司、ケイトリン・RC・ブラウン&ウェイン・ギャレット、マームとジプシー、松本秋則、宮山香里、村上慧、ムルヤナ、エカテリーナ・ムロムツェワ、目[me]、ルデル・モー、山本 基、ヨウ・ウェンフー〈游文富〉、ジミー・リャオ〈幾米〉
中国人美人ピアニストの演奏をめぐり二人の音楽評論家がネット上で繰り広げる論争。東洋人にクラシック音楽が理解できるのか。美人ピアニストの演奏を眼を閉じて聴いても感動できるのか。そして、クラシック音楽は最高の芸術なのか。
絵画や楽曲といった芸術作品だけでなく、その周辺に存在する展覧会や上演の記録、表現に用いられる素材や道具、わざや暗黙知の伝承といった様々な資源は伝えられていくのだろうか。芸術は常に変化し更新されていく。芸術のなにを、どのように継承するのかを悩み、新たな創造につながる仕組みをデザインし、未来をともにつくる「クリエイティヴ・アーカイヴ」という概念を考えてみよう。