民族藝術学会は、1984年4月に発足しました。そこでいう民族芸術学は、既成の学問の枠組みを超え、人類の普遍的な営みとしての芸術現象を考究する学として構想されました。
人類の生みだすアートをめぐっては、これまで、主として西洋とその影響下で成立した事象を芸術学や美術史学が研究の対象とし、それ以外の地域の事象、つまり、非西洋の事象を人類学・民族学が研究対象としてきたといった傾向がみられました。このため、この両者の研究は、久しく別々の道を歩いてきた観があります。ところが、今、この二つの分野は急速に接近しつつあります。
人類学・民族学にとっても芸術学にとっても、問題系を共有するなかで、分野の別を超えた新たな知の領域が開けてきているといってよいでしょう。まさに民族芸術学が必要とされる沃野が広がってきたということができるだろうと思います。
一方で、この「民族芸術」という言葉自体が使われることは、研究者の間ではほぼなくなってきているというのが実情です。民族藝術学会が学会誌『民族藝術』の英語名称として用いてきた“ethno-arts”という用語も、現在では、世界の先住民族の芸術をさす語として一部で用いられるにすぎません。そのようななかで、「民族芸術」という語を用いた途端、「芸術」とは別に「民族芸術」というカテゴリーがあるかのようにうけとられ、逆に既成の枠組みを超えて芸術を縦横に語ることが難しくなるという状況が、今、生まれてきているといえます。
新たな学会誌の名称は、こうした状況を打開するために考案されたものです。また、この名称の変更にあわせて、ここで述べたような「学」としての視座を明瞭に示すために、これまで曖昧なままにおかれてきた学会の英語名称を、“Society for Arts and Anthropology” とすることにいたしました。
民族藝術学会とその学会誌を、既成の学問分野や活動の領域を超え、人類の普遍的な営みとしての芸術現象を立場を異にする研究者やアーティストが共に考究する開かれた場として再創造しよう、というのが、この改革の目的です。
音楽芸術の振興及び保護に係るマネジメントや政策に関する研究、
音楽芸術に係るアートマネジメント教育に関する研究、
その他広く音楽芸術に関する研究を推進し、
もって音楽文化の発展と普及に寄与することを目的として設立されました。
「音楽芸術マネジメント」第16号の発刊にあたって 石田麻子
【記録】第16回冬の研究大会・第16回夏の研究会
日本音楽芸術マネジメント学会第16回冬の研究大会・第16回夏の研究会の概要
【特集1】追悼 川村恒明先生
川村恒明 日本音楽芸術マネジメント学会初代理事長・会長 ご逝去のお知らせ
JaSMAM会報 vol.0 巻頭言[本文再録]音楽芸術のいっそうの発展のために
川村恒明初代会長の文化行政への貢献 韮澤弘志
「ナマケモノ」 門脇幸惠
【特集2】第16回夏の研究会 講演記録
日本音楽芸術マネジメント学会(JaSMAM)第16回夏の研究会
《音楽祭と地域づくり〜霧島国際音楽祭の事例にみる〜》
【現場レポート】
アウトリーチ活動を初めて行うアーティストの内的変化について
─長久手市文化の家「であーと」出演アーティストへのアンケート調査及びインタビュー調査から─ 生田創
【Book review】
『音楽芸術マネジメント』投稿規程
アートの「いま」を伝える、美術総合データブック。
建築家にして、芸術理論家、そして人文主義者。数学、法学、古典学をもきわめた知の巨人。ルネサンスで最も創造力にあふれた人物の全業績を描く。
ジョン・エリオット・ガーディナー、サイモン・ラトル、パーヴォ・ヤルヴィ、小林研一郎、飯守泰次郎といったベートーヴェンの交響曲演奏に定評のある現役の名指揮者から、朝比奈隆、フランス・ブリュッヘンなど往年の“ベートーヴェン指揮者”たちがその交響曲の魅力とその演奏法などについて語る。併せて、さまざまな指揮者のタクトでベートーヴェンの交響曲を演奏してきた日本のオーケストラ・プレイヤーが演奏の難しさ、その魅力を紹介。また、音楽評論家の皆さんがベートーヴェンの交響曲、協奏曲の魅力、そのスペシャリストと言うべき“ベートーヴェン振り”もご紹介、作品のオーケストレーションなど、細部についても詳細に考察する。
「数学」といったら公式や記号だらけで味も素っ気もないものだと思っていませんか? 実は、数学と私たちの生活は意外なところで繋がっています。例えば「5×2」と「2×5」の違い。映画館にペアシートが5つだと5組のカップルが座れます。5人がけの座席が2つだと、1組のカップルは離れ離れに。つまり、かけ算は順番が大切なのです。他にも身近な事例が満載。あなたもきっと数学が好きになる!
身体現象を空間と建築との関連で解き明かす、哲学史への画期的寄与。身体が自らの廻りに空間を開くことを現象学的に証明し、建築の形態化する空間が「生きられる空間」であることを証示して、ハイデッガーの存在思想を身体現象に向けて超えていく意欲作。
中国人美人ピアニストの演奏をめぐり二人の音楽評論家がネット上で繰り広げる論争。東洋人にクラシック音楽が理解できるのか。美人ピアニストの演奏を眼を閉じて聴いても感動できるのか。そして、クラシック音楽は最高の芸術なのか。
絵画や楽曲といった芸術作品だけでなく、その周辺に存在する展覧会や上演の記録、表現に用いられる素材や道具、わざや暗黙知の伝承といった様々な資源は伝えられていくのだろうか。芸術は常に変化し更新されていく。芸術のなにを、どのように継承するのかを悩み、新たな創造につながる仕組みをデザインし、未来をともにつくる「クリエイティヴ・アーカイヴ」という概念を考えてみよう。
いま注目されている文化と経済の関連について,経済学に基づく一貫した視点で捉えた決定版テキスト。現状や実例の紹介にとどまらず,理論に基づき包括的に解説する。フィールドワークに関する章も用意し,基礎から応用まで結び付けられるように工夫して構成。
序 章 文化経済学とは何か──文化と経済のつながり(後藤和子)
第1章 文化経済学の基礎理論(後藤和子)
第2章 文化のデータ分析(勝浦正樹)
第3章 文化的活動への参加──需要面からみた文化(勝浦正樹)
第4章 文化政策──政府はどのように文化を支援するのか(阪本崇,後藤和子)
第5章 舞台芸術とアーツ・マネジメント(片山泰輔)
第6章 クリエイティブ産業(後藤和子)
第7章 著作権の経済学(後藤和子)
第8章 美術市場(勝浦正樹,後藤和子)
第9章 芸術家と労働──伝統芸能から現代アートまで(八木匡)
第10章 文化と地域経済(澤村明)
第11章 観光と文化(山本史門)
第12章 文化と国際貿易(市川哲郎,勝浦正樹)
第13章 ミュージアムの文化経済学(佐々木亨,林勇貴)
第14章 フィールドワークに出かけよう(佐々木亨,林勇貴)
はじめに
1章 とてつもない数式
負の数は数学界のパラダイムシフト/1兆という「量」を想像できますか?/累乗は爆発的に増加する/数学の女王と整数の不思議/素数はいまも未解明
2章 とてつもない天才数学者たち
無限を捉えた数学者の闇 /欧米エリートの必読書『原論』とユークリッドの謎/インドの魔術師の驚異のひらめき/不完全性定理を証明した完璧主義者
3章 とてつもない芸術性
数学の美しさは内的快感にある /ピタゴラスと数秘術/数学は音楽や天文学だった!?/曲線の博物館へようこそ/タイルを敷き詰める数学
4章 とてつもない便利さ
「1対1対応」と秀吉のひも/フェルミ推定と「だいたい」 /先頭に来ることが最も多い数字/有益な情報の見つけ方/統計が国家を変えた
5章 とてつもない影響力
大きな数はN進法で攻略せよ/ネイピア数は科学を支える/人類は円周率を探求する/虚数と量子コンピュータ
6章 とてつもない計算
「魔法陣」で頭の体操/万能天秤を知っていますか?/両手を電卓にする方法/2桁の掛け算をすぐに暗算/・・・
おわりに
抒情あふれる高塚芸術を一堂に集成した初期作品集。「高塚省吾作品集」と「高塚省吾パステル画集」からそれぞれ選出した58点に、未掲載作品14点を新たに加えた保存版。