グラフィック、動画、生成AIなど、Canvaでできることを網羅した解説書です。
Canvaの使い方とデザインTIPSを1冊にまとめているので、基本から実践までスムーズに学べます。
◆対象読者
・Canvaを使っているノンデザイナー
・Canvaでできることを網羅して知りたい人
Part1 Canvaの使い方を基礎から学ぼう
Part2 いろいろな素材を編集・加工しよう
Part3 SNS用画像を作ろう
Part4 印刷物を作ろう
Part5 プレゼン資料を作ろう
Part6 動画・アニメーションを作ろう
Part7 Webサイトを作ろう
Part8 ドキュメントとホワイトボードを使おう
Part9 共有と共同編集を使おう
Part10 AI機能とアプリを活用しよう
デザインのアイデア出しはこの一冊で。
本書は事典やカタログのように「使う本」です。
流行に左右されないシンプルなレイアウトのラフアイデア、
あしらいの小技アイデア、配色アイデア、
ロゴデザインのアイデアを、3000個超、
計400ページという大ボリュームでご紹介します。
大量のデザインをパラパラとめくって見ていくいくうちに、
作りたかったデザインのヒントが見つかり、
思いがけない新しいアイデアも浮かんでくるはずです。
趣味でデザインをすることがある初心者さんから、
現役バリバリ活躍中のプロのデザイナーまで、
アイデア出しのお供として。デザインのハードルを下げ、
デザインがもっと楽しくなる、保存版の一冊です。
※『誰でもデザイン レイアウト・デザインのアイデア集』『レイアウト・デザインのアイデア1000』『ロゴデザインのアイデア1000』『配色デザインのアイデア1000』(いずれも翔泳社刊)を再編集、新しいデザインを追加した本になります。
■01 骨組みのアイデア
Webのデザイン
グリッドレイアウト
雑誌のデザイン
書籍のデザイン
パンフレットのデザイン
広報誌・会報誌のデザイン
チラシのデザイン
ポスター・フライヤーのデザイン
カードのデザイン
メニューのデザイン
ポップのデザイン
Tシャツのデザイン
ロゴのデザイン
名刺のデザイン
■02 あしらいのアイデア
ナチュラル系
コンサバティブ系
ビジネス系
カジュアル系
パワフル系
オブジェクト指向ユーザーインターフェース(OOUI)とは、オブジェクト(もの、名詞)を起点としてUIを設計すること。タスク(やること、動詞)を起点としたUIに比べて、画面数が減って作業効率が高まり、また開発効率や拡張性も向上する、いわば「銀の弾丸」的な効果を持つ。ブログや雑誌記事などで大きな反響を得たこの設計手法について、前半部では理論やプロセスを詳説。そして後半部の「ワークアウト(実践演習)」では18の課題に読者がチャレンジ。実際に考え、手を動かし、試行錯誤をすることにより、OOUIの設計手法を体得できる。
【SNSで大人気のデザインメディア「デザイン研究所」による、ノンデザイナーやデザイン初心者のための、最もやさしくデザインを学べる1冊!】
フォント、色、図形、余白などの基本から、テンプレを上手に使うコツなど、マンガを通して体系的にデザインの作り方が学べる1冊。ノンデザイナーやデザイン初心者でも、プロに通じる「伝わるデザイン」をつくるためのヒントが満載です。
【本書はこんな人にもおすすめ!】
「デザイナーじゃないけれど、デザインが得意になりたい!」
「これから副業でデザインに携わってみたい!」
「SNSでサクッとおしゃれなデザインをつくって発信できるようになりたい!」
「プレゼン資料をもっと見栄え良くするコツを知りたい!」
【7日間の時間割】
[1日目]デザインの良し悪しは作る前に決まる
〜最初にやるべき3つのこと〜
[2日目]脱初心者デザインの3減則
〜色とフォントと図形は減らして〜
[3日目]デザインは自分で作らない!?
〜参考のデザインを探したか?〜
[4日目]「デザイン=装飾」じゃない!
〜シンプルに作って必要であれば加える〜
[5日目]余白のデザインが見えてるか?
〜実は大事な余白の話〜
[6日目]脱テンプレのテンプレデザイン
〜テンプレを上手に使う時短テクニック〜
[7日目]デザインがグッと変わる裏技
〜5つの裏技&パターン展開のレシピ〜
365日毎日違うアートで楽しめる、ユニークなカレンダーです。書き込まなくても可愛い、書き込めばもっと可愛いコミック風になります。
●日付期間(掲載期間):2026年1月〜2026年12月
●罫内容:ブロックタイプ
●記入欄:紙ヘッダー仕様、日曜始まり
●寸法:高さ356×幅340×厚さ5mm
●表紙:紙
●中紙:紙
●ページ数:12枚綴り
仕事を通じて充実した毎日を過ごすビジネスパーソンのためのダイアリーとして1989年版より展開しているロングセラーのダイアリー。女性の手にも収まりやすい A5スリムサイズで、携帯性としっかり書き込める実用性を兼ね揃えています。
月間ブロックページと週間バーチカルページを合わせた構成は、予定が多い人におすすめ。週間バーチカルは時間ごとに細かく記入できるので、予定をたくさんつめ込んでしまっても、1日と1週間の予定がひと目で把握しやすいレイアウトになっています。
カバーにはA4サイズの書類を三つ折りでぴったり収納できるポケットも付いています。
●寸法:パッケージサイズ/H221mmW127mmD14mm本体サイズ/H216mmW125mmD14mm●掲載期間:月間:2023年12月〜2025年1月 週間:2023年12月〜2024年12月●素材:表紙/ PVC 製(箔押し)/MD PAPER●枚数:176p●罫内容:月間ブロック+週間バーチカル/月間ブロック+週間バーチカル●:A5スリム
長年にわたり指導に携わってきた著者が、看護研究の基本をわかりやすく、コンパクトに解説。そもそもの考え方や進め方を丁寧に紹介し、現場の悩みに寄り添いながら具体的なアドバイスを提供する。これから看護研究に取り組む看護師にとって、心強い入門書。
知っておくべき! 日本が生んだ傑作100選〜「醤油さし」から「クルマ」まで〜
・【2022年にスタートし、好評のムックシリーズ「100BASICS」第7弾】日本ブランドの傑作選。本誌『Begin』でも人気のあるジャンルである“Made in JAPAN”のコンテンツをまとめた総編集ムック。
・再認識されている“Made in JAPAN”の魅力がまとめてわかる1冊に。「世界が羨むメイド・イン・ジャパン」にフォーカスする永久保存版。ファッションから日用品、インテリアなどオールジャンルを網羅する。
・日本人の粋、奥ゆかしさ、こそ「ロングライフデザイン」な傑作を生む。今買って死ぬまで愛せる名品がここに!
世界が羨むメイド・イン・ジャパンの傑作を、オールジャンルで厳選100アイテム紹介。日本人の「粋」と「奥ゆかしさ」を、日本人の職人による「技術力」でカタチにした傑作たちは、まさに時代を超える“ロングライフデザイン”!「醤油さし」から「クルマ」まで、オールジャンルで網羅します。日本人なら教養としても知っておきたい100のメイドインジャパンがここに!
【商品詳細】4点ロックで「しっかり密封」!!
フタを外して電子レンジ使用OK!
食洗機使用OK!
仕切り板付き。
【スペック】
・商品サイズ
約 横175mm×奥行129mm×高さ58mm
容量:650ml
ご飯の入る量・・・お茶碗約1.6杯分。
(お茶碗1杯200mlとして、お弁当箱の半分にご飯を入れた場合を想定)
・品質表示(耐熱温度)
フタ:AS樹脂(100度)
本体:ポリプロピレン(140度)
止具:ABS樹脂(100度)
仕切:ポリプロピレン(140度)
パッキン:シリコーンゴム(140度)
※電子レンジをご使用の際は必ずフタを外してください。【商品サイズ (cm)】(幅×高さ×奥行):17.5×5.8×12.9
マーケティング視点からパッケージデザインというものを考えられるようになる。AIを使った最新のパッケージデザイン制作を学べる。
序章 マーケティングとは
Part1 マーケティングとパッケージデザイン
第1章 消費者を思う
第2章 商品を考える
第3章 他社に勝つ
Part2 パッケージデザインをつくる
第1章 情報をまとめる
第2章 つくるにあたって
第3章 デザインを評価する
Part3 新しい流れ
第1章 イノベーション
第2章 AI
大ヒット立ち飲み&酒場のメニューとスタイル
全国的に元気な立ち飲み店が増えている。
共通するのは、開放感を打ち出すファサードと小ぶりながら洗練された空間。
気の利いた料理とドリンクに加えて、食事メニューが充実しているのも近年の特徴だ。
お客目線から見ても
「一人でふらりと」
「予約不要で、価格も手頃」
「気分次第で、サクッと飲むのも、じっくり味わうもよし」
とメリット尽くし。
本書は、北海道から九州まで立地もスタイルも多種多様な注目12店の店作りとメニューを掲載。
後半では、客席の一部を立ち飲みにしたり、混雑時のみスタンディングになるフレキシブルな人気酒場を紹介。
自店の売りを深め、メニューや店舗デザインに落とし込む発想法など、開業から店舗リニューアルまで、参考にしたい事例を収録した。
■ALL-STANDING
neo
JUURI
スタンド ツマミグイ
スパイスと立呑 MEGUSTA
立ち呑み ソメアカ
サレサイドサカバ
立呑み中華 起率礼
STANDING OVATION
■SEMI-STANDING
EUREKA!
Porky’s kitchen 新小岩
baR menta
OKEI BREWERY
ネオ立ち飲みの工夫と小物 メニュー表と黒板、グラス、カトラリー
〈公共〉って言葉は難しい?でも、実は、
まちを歩く。人と語る。場をつくる。--そんな日常の風景や人とのつながり、身近なモノの工夫のなかに〈公共〉はひそんでいます。
『公共デザイン学入門講義』は、公共を「むずかしい議論」ではなく、生活のシーンから考え直す図版を多用した入門書です。
キーワードは〈コミュニティセンス〉。公共を「生きられるシーン」としてとらえ直します。
さらに「反転の法則」「ドラマの法則」といった独自の切り口から、公共デザインのヒントを探ります。
登場するのは、コミュニティフリッジ、路上スナック、廃校活用、渋谷のJINNAN MARKETといった現代のまちづくり・地域活性化の事例。豊富な写真や図、イラストとともに、公共空間や地域デザインがどのように開かれ、人々がどう関わり合うのかを描き出します。
難解になりがちな哲学や社会論も、やわらかい文体と生活に根ざした題材で解説。
社会人・実践家から学生まで、幅広い層に開かれた新しい公共入門。高校の「公共」科目や探究学習にも役立つ一冊です。
表紙には大人気イラストレーター unpis の作品を採用。知的でありながら親しみやすいデザインが、本書のテーマを軽やかに彩ります。
●あなたのセンスが、〈まち〉を変える。
●これからは、公共をつくる感覚=コミュニティセンスの時代!
*
【目次】
はじめに
序章 「コミュニティセンスとデザイン」をエピソードから考える
第1部 公共デザインのWhatとHowを知る
第1章 公共デザインを哲学的に考えるーーコンビニから始めよう
第2章 「デザインの本質=演出」を事例から考えるーーカフェとポスターから始めよう
第2部 公共デザインの事例と法則を知る
第3章 事例を知る1--セット(道具・配置)の演出
第4章 法則を知る1--反転の法則
第5章 事例を知る2--シーン(場面)とステージ(舞台)の演出
第6章 法則を知る2--ドラマの法則
第3部 公共デザインを復習する
終章 センスのフィロソフィー(哲学)
文献/ホームページ、インスタグラム、note など/付記/あとがき
みんなに愛される“繁盛店”には秘密があった!
□カッコいい店と売れる店の違い
□スマホとロボットを使った働きやすい店
□外国人に受けるお店でグローバル化!
□集客を実現する看板商品をつくる考え方
□顧客ニーズに合った店舗デザインとは?
□イメージを確立するデザインの役割
□未来に向けて成長を続けるための秘訣 etc.
経験と実績がなければ語れない、店舗設計のノウハウを大公開!
本書は、著者本人が少年期の自分自身を2025年へと案内する「時空トリップツアー」のパートと、著者が設計デザインや飲食経営ノウハウを解説するパートの2部構成。
日本の飲食業界を支える店舗デザイナーによる売れる店舗づくりの秘訣を、楽しみながら学べます。
プロローグ
はじめに
1章 「ダサカッコイイ」店が生き残る -そのデザインは誰のため?-
2章 「働きやすい店」は売上がのびる -オペレーションを最適化せよー
3章 アフターコロナはインバウンドがチャンス -グローバルな視点ー
4章 「これを買う」がある店は強い -目的来店を生む商品構成の秘訣ー
5章 お客様は何を求めているのか -デザイン×マーケティングー
6章 ブランドイメージを確立せよ -デザイン×ブランディングー
7章 激変する未来への挑戦 -「成長」し続ける店であるためにー
エピローグ
おわりに 未知の世界への“ワクワク”を胸に
“この先、デザインが機械に委ねられたとしても、かたちとからだを結びつける体験は基礎技術を学ぶうえで欠かすことはできない。”(「監修者まえがき」より)
世界中で読み継がれてきた不朽の名著、遂に復刊!
スイスのグラフィックデザイナー/タイポグラファー、そして教育者でもあるアーミン・ホフマンによるグラフィックデザインの伝説的教科書『Graphic Design Manual: Principles and Practice』(1965)の日本語版が遂に復刊です。2022年にNiggli社から刊行された改訂版をベースにした、新訳・新版になります。
本書の特徴
・基礎の重要性を強調:造形における基本的要素として、点、線、対置、文字と記号に分け、それらがグラフィックデザインにおいてどのように機能し、意味を生み出すのかを、豊富な図版とともに解説しています。
・実践的なアプローチ:ホフマン自身の作品や、彼が教鞭をとったバーゼルAGS(バーゼルデザイン学校)の学生による習作などを例に、理論が実際に応用される過程を示しています。
・現代的な視点:清潔感・可読性・客観性を追求した「スイススタイル(国際タイポグラフィ様式)」の確立に大きく貢献したホフマンのミニマルなスタイルは、現代のグラフィックデザインにおいても重要なインスピレーション源となっています。
監修者まえがき 永原康史
まえがき ジョージ・ネルソン
はじめに アーミン・ホフマン
点
線
対置
文字と記号
翻訳者あとがき 古賀稔章
47都道府県のその土地らしい「デザイン物産」から見る、「工夫のデザイン」をご紹介。
2014年に私たちが展覧会「デザイン物産 2014」を開催した際には、現代の暮らしのニーズに合わせて進化させたデザインが注目されました。そこから10年余り経った今、「工夫」や「仕組み」も含めた動きそのものを「デザイン」と捉える時代へと変化しています。言わば、やらざるを得ない状況で、湧き上がるように生まれた「工夫のデザイン」を47都道府県から集め、「物産展」というスタイルでご紹介します。
その土地に当たり前にあり、その土地の個性となっている製品、食べもの、街並、行事、暮らし方、風景‥‥‥。今回ご紹介する47組の方々は、それらがこれからも続いていくために、目に見える部分を飛び越え、さまざまな「工夫」をし、いろいろな人の共感と賛同を得て、地域にじっくりと根を張る「仕組み」に取り組んでいます。
「デザインをするために生まれたデザイン」ではなく「湧き上がるように生まれたデザイン」には、「工夫」という言葉に包括させた、関わる人々の責任感、未来への願い、目の前の自然や人への敬意、共感から始まる仲間づくりなど、力強く、その土地に根を張り続ける思いが存在しています。 日本各地の「デザイン物産」の背景にある47種類の「工夫のデザイン」にぜひご注目ください。
掲載:
北海道 SHIRO / 青森 Ridun / 岩手 縁日 / 宮城 桜井こけし / 秋田 ファームガーデンたそがれ / 山形 エンドー / 福島 ぬん〈おやまかな〉 / 茨城 鹿嶋パラダイス / 栃木 森林ノ牧場 / 群馬 ふふふ / 埼玉 武蔵ワイナリー / 千葉 寺田本家 / 東京 利島農業協同組合 / 神奈川 熊澤酒造 / 新潟 SUZU GROUP / 富山 NAT.BREW / 石川 ふくべ鍛冶 / 福井 ノカテ / 山梨 HERBSTAND / 長野 やまとわ / 岐阜 ODORIGI / 静岡 下山光順〈大中寺〉 / 愛知 尾州のカレント / 三重 Jikonka / 滋賀 ハッピー太郎醸造所 / 京都 SHUKA / 大阪 御舟かもめ / 兵庫 YOKACHORO FOOD BASE / 奈良 HEP / 和歌山 FROM FARM / 鳥取 COCOROSTORE / 島根 MASCOS HOTEL / 岡山 the continue. / 広島 TEA FACTORY GEN / 山口 REDD / 徳島 フードハブ・プロジェクト / 香川 SUNNYSIDE FIELDS / 愛媛 柑橘ソムリエ愛媛 / 高知 シーベジタブル / 福岡 新三郎商店 / 佐賀 ナカシマファーム / 長崎 オーガニック直売所タネト / 熊本 Foreque・喫茶 竹の熊 / 大分 やまよし / 宮崎 LOCAL BAMBOO / 鹿児島 大和桜酒造 / 沖縄 島遊舎かぁらんやー
美しいものをつくりたい。それを多くの人に届けたい。資生堂・イプサなど数々のブランドを手がけてきた著者がブランドを取り巻くクリエイティブをつくるための8つの思索と制作プロセスを公開。プロダクト、パッケージ、空間・環境、映像、VI、ビジュアルなどブランドをつくる人に向けたデザインとディレクションの実践書。
「ここは、2回目の人生を送る世界だよ」
愛すべきオバケたちを描く、アーティスト矢入幸一の絵本のような作品集
矢入幸一(1992年生まれ)は、カートゥーン・アニメを彷彿とさせるペインティング作品を中心に、日本を拠点に海外でも活躍する、いま注目のアーティスト。作品に登場するキャラクターが話題となり、CASETiFY、BEAMSなど企業とのコラボレーションワークも多数生まれています。
本書は、ストーリーとともにペインティング作品を展示した、ユニークな個展から生まれました。オバケの世界で気ままに暮らしていたムーニーが、ふとした出来事から大騒動を起こしたり、宇宙へ旅をしながら楽しい仲間と過ごす日々を絵とストーリーで展開する、絵本のような作品集です。